A la edad de 78 años nos dejó el fecundo artista avecindado en Chile. Thierry Defert, más conocido como "Loro Coirón" siempre retrató con particular mirada, el cotidiano de Valparaíso

Se conoció la muerte de Thierry Defert, más conocido como "Loro Coirón". El creador, cuya mayor fuente de inspiración en Chile ha sido la ciudad de Valparaíso, desarrolló diversos trabajos en distintos formatos, siempre destacando la vida diaria.

Grabados, pinturas y dibujos es parte del testimonio de su labor. Loro Coirón, fue un talentoso grabador francés que vivió su vida dedicada al arte en Valparaíso. Realizó numerosas exposiciones de sus obras, tanto en exposiciones individuales como colectivas, en Chile, Francia y Portugal.

Nació en París (Francia) en 1948 y vivió en Senegal (África) desde los tres hasta los diecisiete años. Regresó a París en 1965 para realizar estudios en la Escuela Superior de Artes Gráficas. En 1967, ingresó a la Escuela Superior Nacional de Artes Decorativas.

En 1984 obtuvo el premio Elie Faure por el libro "Georges Lepape, ou l'elégance illustrée". En 1984, se despempeñó como jefe del Departamento de Diseño Gráfico de la Escuela Nacional Superior de Creación Industrial (ENSCI–Les Ateliers) del Ministerio de la Cultura y el Ministerio de la Industria de Francia.

En 1988, viajó a Tierra del Fuego y Cabo de Hornos y visitó Valparaíso por primera vez. En 1995, comenzó a hacer los primeros bosquejos de la ciudad de Santiago y la Plaza Victoria en Valparaíso. En 1995 volvió a Chile y posteriormente se estableció con su taller en el Cerro Cordillera.

El 2009 con la exposición “Impressions chiliennes”, fue quien inauguró nuestra temporada cultural en la sala El Farol de la Universidad de Valparaíso, consistente en una nueva etapa del mural que desarrolló el artista por más de quince años, que lo definió como “la continuidad de una magnífica aventura”.

Dicho trabajo estaba inspirado en la vida del plan de Valparaíso. Cada cuatro o cinco años Loro Coirón mostraba al público las etapas de esa obra, que de alguna manera podría ser a la pintura, lo que es el plano secuencia en el cine: una historia sin interrupciones, lineal, casi como “una sola toma”. No fue la única vez que expuso, ya el 2000 y el 2004, ya había mostrado su labor.

Aquella vez, ya Loro Coirón estaba consciente su proyecto de largo plazo: “Voy a terminarlo el día de mis 127 años a las cinco de la tarde, un domingo después del genial programa del Televisión Nacional ‘Frutos del país’… Esta fecha significa que no voy terminarlo, ¡pero hago como si lo fuera! Con perseverancia, porque lo más importante en el arte, más que la finalidad —que no existe en el universo— es el camino”, y con sus palabras daba cuenta de su concepción del tiempo, que va mucho más allá del tiempo.