La compañía Ignorante Teatro y la Escuela de Derecho de la Universidad de Valparaíso, tiene el agrado de invitar a la comunidad universitaria y Valparaíso la presentación de: “Los Dominios Perdidos”, una propuesta interdisciplinaria que conjuga teatro, danza, circo y música para dar vida a un universo poético marcado por la memoria, la identidad y la puesta en valor del trabajo y la vida de los artistas ejecutados y desaparecidos durante la dictadura militar chilena. 

La función se realizará el sábado 23 de mayo a las 18:00 horas en el Aula Magna de la Escuela de Derecho de la Universidad de Valparaíso, ubicada en Errazuriz 2120, Valparaíso. Entrada liberada. Obra recomendada para mayores de 16 años. 

“Los Dominios Perdidos” es el resultado de un proceso creativo que indaga en los fragmentos de una historia colectiva y aborda temáticas contemporáneas desde un lenguaje escénico físico y sensorial. Para este montaje, la compañía utiliza como base el texto de investigación “El arte invisible”, el cual da cuenta de la vida de artistas ejecutados y desaparecidos durante la dictadura chilena. A partir de este material —de carácter investigativo y académico— la obra visibiliza sus trayectorias y legados artísticos, recuperando poemas, canciones, pinturas, escritos, relatos y diversas expresiones desarrolladas por quienes fueron fotógrafos, actores, actrices, bailarines, cantantes, poetas, escritores, entre otros, durante las décadas de los setenta y ochenta en Chile. 

 Camilo Romero, director del proyecto y de la compañía: 
“Creemos que es sumamente importante y relevante poner en valor y rescatar la memoria de quienes fueron asesinados de manera brutal durante la dictadura militar chilena. Nos hemos sentido profundamente interpelados y, al mismo tiempo, llamados a trabajar desde este lugar. Este proceso ha significado, de alguna manera, un ejercicio de rescate de la memoria, del trabajo creativo y de una potencia artística que fue truncada. Nos interesa repensarla, reactivarla y volver a nombrarla. Ha sido fundamental escuchar, observar sus obras y acercarnos a sus formas de sentir, pensar y habitar un tiempo tan complejo de nuestra historia nacional.” 

A través de una puesta en escena que combina lo gestual, lo sonoro y lo visual, la obra propone una experiencia inmersiva que invita al espectador a reflexionar sobre el territorio, el olvido y las huellas que configuran nuestra identidad y nuestra herida nacional. 

Este estreno forma parte de las actividades financiadas por el FONDART 2026, en la línea de artes escénicas modalidad interdisciplinar, fortaleciendo la línea de investigación, creación contemporánea y desarrollo del teatro de calle impulsada por la compañía. 

La obra constituye la tercera parte y cierre de la trilogía en torno a la muerte desarrollada por la compañía, precedida por las piezas “Insurrección en el Paraíso” y “Réquiem para una ciudad en ruinas”, proponiendo distintas miradas escénicas sobre la muerte, la memoria y los procesos sociales en Chile. 

 “Cerrar el ciclo de nuestra trilogía con este último montaje callejero, financiado por FONDART 2026, ha sido fundamental para nuestro desarrollo profesional y para potenciar nuestras puestas en escena, considerando que los dos trabajos anteriores fueron realizados de manera autogestionada. Este apoyo representa un impulso significativo para nuestro trabajo artístico. 

Creemos también que el público se encontrará con una propuesta novedosa y potente, una nueva forma de aproximarse a la historia, tanto en su relato como en su estructura y puesta en escena, manteniendo una estética que hemos venido desarrollando a lo largo de los años. Hoy, gracias a estos recursos, buscamos fortalecer esa línea y proyectarla con mayor calidad. 

Es de suma importancia volver a visitar estos temas desde una perspectiva en la que también nos sintamos cómodos en nuestro propio lenguaje. Este montaje establece un diálogo entre distintas disciplinas: el circo —con elementos como la rueda Cyr, acrobacias de piso y pulsadas—, la danza —con coreografías a cargo de Milenka Kisilak, que trabajan sobre imágenes vinculadas a la tortura, la fosa común y los falsos fusilamientos—, y el teatro, a través de un trabajo interpretativo exigente desarrollado por Gustavo Rodríguez y el elenco. 

A ello se suma la música en vivo y la incorporación de otros lenguajes como el patinaje artístico, el breakdance y la participación de una bailarina de ballet solista del Teatro Municipal de Santiago, junto a actrices del mundo teatral. Todo esto configura un cruce interdisciplinar que da forma a una experiencia escénica compleja, sensible y profundamente comprometida con su contenido.” 

Ignorante Teatro, con más de ocho años de trabajo artístico, escénico y formativo, ha desarrollado un lenguaje propio vinculado al teatro de calle y la creación en diálogo con el espacio público, la memoria histórica y las transformaciones sociales. Su propuesta estética se posiciona como una voz singular dentro de la escena nacional contemporánea y dentro de la quinta región. 

Inés Robles Carrasco, coordinadora de la Clínica de DDHH, “el director de la obra nos invitó a participar, de un par de ensayos,  y dictar una clase que tuvo como propósito principal entregar herramientas de contextualización histórica y jurídica para el proceso creativo de las actrices, revisamos la situación de Chile durante la dictadura,  las violaciones a los derechos humanos, algunos conceptos claves en torno a la tortura, las ejecuciones y las desapariciones, las historias de sobrevivientes y familiares” 

“Revisamos las condenas que ha recibido el país en esta materia, la justicia transicional, el impacto de la impunidad, por ello la metodología empleada no fue únicamente expositiva, sino que incorporó un trabajo clínico y vivencial, la idea era que pudieran comprender este fenómeno más allá de un hecho histórico, como algo que tiene vigencia en la actualidad y que impacta nuestra realidad cotidiana, contribuyendo así a la construcción de sus personajes desde una perspectiva más profunda, nos acercamos a las historias vinculadas  al mundo artístico y percibí que empatizaron, reflexionaron y acogieron las historias.” 

“Sin duda, para mí fue una gran experiencia, desarrollar esta temática, desde otro punto de vista, más allá de lo jurídico, llegando a otros receptores, con la posibilidad que aporte a la construcción de memoria.” 

“Por otro lado, la posibilidad que nuestras y nuestros estudiante tengan la posibilidad de presenciar una obra de teatro que los interpela a respetar y defender los DDHH”. 

Invitación abierta a toda la comunidad 
El equipo extiende la invitación a estudiantes, profesores y funcionarios de la universidad, y comunidad de Valparaíso las artes escénicas a nuevos públicos y generar un encuentro significativo a través del arte. 

Fecha: sábado 23 de mayo 
Hora: 18:00 horas 
Lugar: Aula Magna Escuela de Derecho Universidad de Valparaíso 
Dirección: Errázuriz 2120, Valparaíso. 
Entrada: Liberada (mayores de 16 años) 

Ficha artística: 
Dirección y dramaturgia: Camilo Romero 
Dirección de intérpretes: Gustavo Rodríguez 
Coreografías: Milenka Kisilak 
Composición e intérprete musical: Braulio Rivas 
Operador Universo Sonoro: Juan Pablo Romero 
Intérpretes: Rocío Acuña, Josefina Muñoz, Antonia Salazar, Gabriela Basauri, Mariselba Silva, Ana Belén Espino, Nicole Baeza, Daniela Donoso, Sachel Armijo, Yanara Castro 
Diseño gráfico: Claudio Orellana 

Diseño de vestuario: Nicolás Chamorro 
Producción: Ignorante Teatro 

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Ignorante Teatro 
Creación escénica interdisciplinar 2026